最近推出的重點節(jié)目之一是藝術(shù)家針對過去兩年與世隔絕的生活而創(chuàng)作的展廳設(shè)計作品。與波同行看著一組親密的小型水彩畫。它們提供了體驗藝術(shù)家的視野，因為他不得不退回到他的內(nèi)心世界，他的避難所。多迪亞在家隔離期間手頭有大量時間，因此開始了他對外面世界的探索，一個植根于現(xiàn)實的世界。他早上散步時熟悉的景象變成了神奇的風(fēng)景，神秘的人物在做著超凡脫俗的手勢，無處不在的城市從配置中消失了。最終，隨著每天早晨散步這種簡單的行為變得不穩(wěn)定，展廳設(shè)計中展示的作品成為了他的情緒反應(yīng)。

多迪亞以其最常使用照片級真實圖像的大型作品而聞名。這突然而被迫的插曲為他提供了一個從強勢到脆弱的轉(zhuǎn)變的機會。他所接觸的書籍、電影和藝術(shù)的參考資料一直是他藝術(shù)的重要組成部分，但這一次多迪亞發(fā)現(xiàn)自己“正在挖掘他內(nèi)心一個不那么忙碌但更純真的源泉”。

博物館館長兼首席展廳設(shè)計師解釋說：“ 在這些作品中不僅探索了‘小規(guī)模’技術(shù)，還探索了更新形式的技術(shù)。在可以被視為思維景觀的地方，這些水彩畫是對空間、形式、轉(zhuǎn)變和轉(zhuǎn)變的創(chuàng)造的安靜而有趣的反思。該展覽從該系列的近 270 件作品中精心挑選，將反思 所說的“純真與自由空間”的理念。動蕩的浪潮和變化的浪潮也許是這些作品所傳達的人類存在和周圍世界的唯一永恒。